Votre guide de l'architecture de San Francisco

San Francisco était autrefois entourée de forêts luxuriantes et, à mesure que la révolution industrielle s'installait, la ville puisait dans ses ressources naturelles. Les bosquets de séquoias ont été coupés en deux par quatre. Les nouvelles structures utilisaient du bois standardisé. Les maisons ont commencé à incorporer des façades et des toits plus complexes. Une fois construite, toutes les surfaces imaginables étaient recouvertes de morceaux de moulures découpées à la machine créant des motifs géométriques. Les maisons en bâton sont courantes dans les quartiers qui n'ont pas brûlé en 1906, comme Western Addition, Noe Valley , Eureka Valley, Mission et Potrero Hill.

La maison de style Mission était une tentative de remonter le temps. Il redonne vie au look des missions espagnoles, dont les façades en pisé et en stuc étaient peu décorées. Les éléments clés du style Mission ont été réinterprétés plus tard sous le nom de style colonial espagnol, qui est actuellement le style le plus influent en Californie. Il a été utilisé par les promoteurs pour romantiser la frontière occidentale. Des maisons de style mission peuvent être trouvées à Glen Park, au Sunset , au Richmond , à la Mission et à Noe Valley.

Au début du XXe siècle, il semblait que tout était produit par de grandes entreprises et par de grandes machines. Certains craignaient que l’artisanat traditionnel finisse par disparaître au profit des chaînes de montage.

La maison Craftsman n’est pas finie avec des machines ; il est construit par des mains expertes. Le mouvement relance les métiers, les élève au rang d’art. Des exemples de ce style peuvent être trouvés à Glen Park, au Sunset, au Richmond et à Noe Valley.

Construits sur des fondations en acier et un enthousiasme incontrôlable pour l’industrie, les bâtiments des années 1920 touchaient le ciel. Les maisons Art Déco sont fortement décorées de motifs géométriques qui mettent l'accent sur les lignes verticales et l'illusion que le bâtiment disparaît au-dessus des nuages (ou du brouillard). Ils présentent des matériaux modernes ou industriels tels que le chrome, le verre et l'acier. Ces bâtiments parlent d'optimisme et de technologie. Symboles du capitalisme, ce style était principalement utilisé sur les bâtiments commerciaux, mais certaines maisons Art déco peuvent être trouvées à Pacific Heights , au Sunset, à la Marina et à Sea Cliff.

Lorsque les familles ayant fui le Dust Bowl sont arrivées en Californie, les promoteurs locaux ont eu une excellente idée. Ils pourraient gagner beaucoup d’argent en achetant des terrains à la périphérie de la ville et en construisant une multitude de maisons presque identiques. Pour un bénéfice maximal, les plans d'étage ont été répétés encore et encore, comme une chaîne de montage. Ce fut le début d’une tendance croissante aux subdivisions uniformes qui transforma l’ensemble du paysage américain.

Les développeurs se sont largement appuyés sur le battage médiatique. Le San Francisco Chronicle a écrit des articles élogieux sur les nouvelles maisons (tout en cédant de l'espace publicitaire aux promoteurs), et les façades stylisées d'origine et les nouveaux modèles en constante évolution ont contribué à maintenir le battage médiatique. Ces maisons abondent dans la Marina , le Sunset, le Richmond et bien d'autres quartiers.

Le désespoir de la Grande Dépression a laissé l’homme ordinaire rêver de voyager dans des endroits exotiques. Les voyages de luxe étaient à la mode dans les années 1930. Les détails épurés des trains ainsi que les ponts et rails horizontaux des navires de luxe ont inspiré les maisons Streamline Moderne. Les silhouettes basses et longues sont rehaussées de détails horizontaux et les coins arrondis évoquent la proue et les hublots des yachts élégants. Les maisons Streamline Moderne se trouvent dans des zones qui se sont développées plus tard, telles que Sunset, Mission et Noe Valley.

La Grande Dépression a donné une mauvaise image du capitalisme. Le socialisme commença à être perçu favorablement. Le monde était prêt pour un mouvement esthétique qui incarnait une nouvelle idée coopérative.

Le style rationaliste a été présenté comme un style pour tout le monde. L'exposition internationale du Golden Gate de 1939 sur Treasure Island a présenté ce style architectural minimaliste, inspiré par la technologie plutôt que par l'histoire. L’idée était de laisser derrière soi toutes les identités culturelles et de vivre globalement.

La maison rationaliste délaisse tout ornement inutile et adopte des formes carrées simples. Aujourd’hui, beaucoup disent qu’ils ont l’air massifs et ennuyeux, mais à l’époque, leurs lignes épurées étaient révolutionnaires. Des maisons rationalistes peuvent être trouvées à Noe Valley et à Sea Cliff.

En 1950, il ne restait pratiquement plus de terrain à San Francisco sur lequel construire, à l'exception des sommets balayés par les vents, qui étaient auparavant considérés comme trop hostiles pour y vivre. Mais les nouvelles technologies ont rendu les maisons résistantes aux intempéries et ces zones ont finalement été ouvertes aux promoteurs. Après tout, avec de telles vues, qui avait besoin de quitter la maison ? Le design moderniste reflète la révolution technologique et sociale qui a transformé le paysage culturel de la ville. Des maisons modernes du milieu du siècle peuvent être trouvées à Diamond Heights et Twin Peaks.

Dans les années 1960 et 1970, San Francisco était l’épicentre d’un changement radical. Les droits civiques, la libération des femmes et la révolution sexuelle mélangeaient les choses. L'amour libre, la drogue et le rock and roll ont imprégné la culture des jeunes. Cet esprit du tout est permis permettait de mélanger les styles. Des maisons postmodernes ont été construites dans des zones alors peu peuplées, comme Sunset et Bernal Heights, ou là où des bâtiments industriels obsolètes étaient remplacés, comme Potrero Hill et Mission Bay.